解放軍文職招聘考試希臘美術(shù)分為幾個(gè)時(shí)期及美術(shù)特點(diǎn)？-解放軍文職人員招聘-軍隊(duì)文職考試-紅師教育
發(fā)布時(shí)間：2017-11-29 21:19:48希臘美術(shù)分為幾個(gè)時(shí)期及美術(shù)特點(diǎn)？答：1.克利特 邁錫尼時(shí)期2、古風(fēng)時(shí)期， 3、鼎盛時(shí)期，4.希臘化時(shí)期，特點(diǎn)：.1、帶有較多的民主和自由色彩. 2\與古希臘神話傳說有密切關(guān)系3\重視世俗生活，藝術(shù)風(fēng)格多樣兼容并蓄4表現(xiàn)完美的人體是古希臘藝術(shù)家最高的理想5強(qiáng)調(diào)明快的節(jié)奏和勻稱的構(gòu)圖37.古希臘建筑的三種柱式？及其特點(diǎn)？答` (1)朵尼克式:A.沒有柱基，柱身粗壯，由上往下逐漸縮小.B.中間略為鼓出，顯示出承受壓力時(shí)的堅(jiān)忍，挺拔，嚴(yán)峻的氣氛.C.柱頭簡(jiǎn)單，有方形柱冠和圓盤組成.D.柱身刻有垂直，平行的淺凹槽(2)伊奧尼克式:A.精巧，纖細(xì)，柔美。B.有柱基，柱身細(xì)長(zhǎng)，上下變化不大，柱身凹槽更細(xì)密，更深.C.柱頭帶渦形卷，檐壁有浮雕飾帶。D.柱式與希臘人對(duì)人體的崇拜有關(guān):a. 朵尼克式對(duì)剛強(qiáng)的男性人體的模仿。b.伊奧尼亞式是對(duì)柔和女人體的模仿(3)科林斯式:從伊奧尼克式演變而來，柱頭更為華麗。38.古羅馬藝術(shù)有什么重要特征？答案:古羅馬美術(shù)特點(diǎn): 在審美思想上，羅馬藝術(shù)已由希臘的全民理想轉(zhuǎn)為強(qiáng)調(diào)對(duì)個(gè)人的表現(xiàn)；由自由轉(zhuǎn)向嚴(yán)謹(jǐn)?shù)囊庵?；由希臘著重神廟建筑和運(yùn)動(dòng)員雕刻，轉(zhuǎn)向了更廣闊的藝術(shù)天地和社會(huì)生活的各個(gè)方面。在人物表現(xiàn)上強(qiáng)調(diào)個(gè)性。成就：建筑、壁畫、肖像雕刻39.拜占廷藝術(shù)的主要樣式及代表作？答案：拜占庭藝術(shù)主要是指羅馬晚期的藝術(shù)形式和小亞細(xì)亞、敘利亞、埃及為中心的東方藝術(shù)形式的結(jié)合具有濃厚的東方色彩的藝術(shù)。形象威嚴(yán)莊重、動(dòng)人心魄，嚴(yán)格程序化的形式高度提煉和簡(jiǎn)化，要賦予形象以穩(wěn)固、永恒的精神。代表作 (3)圣索菲亞大教堂:混合了東方與西方，過去與未來的結(jié)構(gòu)，是氣魄雄偉的混合建筑。C.充分體會(huì)到圓頂在宗教建筑中的心理功能:光線與圓頂結(jié)合，仿佛造就一個(gè)光芒萬丈的天堂。40.什么是文藝復(fù)興？文藝復(fù)興藝術(shù)的主要特點(diǎn)？答：文藝復(fù)興是指１４世紀(jì)在各城市興起，于１６世紀(jì)在盛行的一場(chǎng)思想文化運(yùn)動(dòng)，有強(qiáng)烈的反宗教反封建色彩，強(qiáng)調(diào)的是以人為本，在藝術(shù)上表現(xiàn)再建筑、雕塑、繪畫。主要吸取古典藝術(shù)和透視法的發(fā)明和運(yùn)用。特點(diǎn)：是中世紀(jì)基礎(chǔ)上形成的它在很大范圍內(nèi)沿用傳統(tǒng)宗教題材，表現(xiàn)教會(huì)思想。它以視覺真實(shí)為主要目標(biāo)，依據(jù)科學(xué)原理和寫生得到表現(xiàn)激發(fā)，借宗教題材來抒發(fā)人性的內(nèi)容，從而使文藝復(fù)興美術(shù)與東方藝術(shù)和一切近代以前的藝術(shù)有本質(zhì)區(qū)別。
解放軍文職招聘考試第一章史前美術(shù)、古代美術(shù) 史前美術(shù)-解放軍文職人員招聘-軍隊(duì)文職考試-紅師教育
發(fā)布時(shí)間：2017-05-26 22:01:51第一章史前美術(shù)、古代美術(shù)又稱 原始美術(shù) ，西方人最早的美術(shù)作品產(chǎn)生于舊石器時(shí)代晚期，即距今3萬到1萬多年之間。最杰出的原始繪畫作品，發(fā)現(xiàn)于法國(guó)南部和西班牙北部地區(qū)的幾十處洞窟中，其中最著名的是法國(guó)的拉斯科洞窟壁畫和西班牙的阿爾塔米拉洞窟壁畫。所繪形象皆為動(dòng)物，手法寫實(shí)，形象生動(dòng)。迄今為止發(fā)現(xiàn)的原始雕刻大多為小型動(dòng)物雕刻，少數(shù)人像雕刻中，裸體女性雕像占主要地位，這些女性雕像夸張女性的生理特點(diǎn)，突出表現(xiàn)女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，體現(xiàn)出原始人對(duì)于母性和生殖的崇拜意識(shí)。在奧地利維也納附近的維倫多夫出土的女性雕像被稱為 維倫多夫的維納斯 ，是其中最著名的代表作；英國(guó)南部巨石欄 斯通亨治 。是新石器時(shí)代巨石文化中最具代表性的作品。1、關(guān)于藝術(shù)的起源：模仿說：古希臘哲學(xué)家 德謨克利特最早提出，他認(rèn)為藝術(shù)是對(duì)自然的模仿。這種觀點(diǎn)沒有揭示事物的本質(zhì)。游戲說：德國(guó)席勒和英國(guó)斯賓塞提出，認(rèn)為藝術(shù)或?qū)徝榔鹪从谟螒蚧顒?dòng)。巫術(shù)說：藝術(shù)起源最為盛行的一種理論，英國(guó)愛德華泰勒最早提出。巫術(shù)分模仿和交感兩種，迄今發(fā)現(xiàn)的舊石器時(shí)代的洞穴壁畫其主要功能是當(dāng)時(shí)原始人用于狩獵前的巫術(shù)儀式，就其存在的形式和施行的方式來看應(yīng)屬于模仿性巫術(shù)范疇。古代美術(shù)1、古代兩河流域美術(shù)：蘇美爾 阿卡德美術(shù)：較著名的雕塑《祭祀者群像》《薩爾貢一世投降》《納拉姆辛石碑》古巴比倫美術(shù)：《漢謨拉比法典》上的浮雕亞述美術(shù)：藝術(shù)遺跡豐富，以宮殿和雕塑最為著名。表現(xiàn)戰(zhàn)爭(zhēng)和狩獵的緊張場(chǎng)面、手法極為寫實(shí)、充滿激烈動(dòng)勢(shì)的浮雕新巴比倫美術(shù)：藝術(shù)成就體現(xiàn)在建筑上。波斯美術(shù)：建筑雕塑最具代表2、古代埃及美術(shù)：古王國(guó)時(shí)期美術(shù)：龐大金字塔建筑，按照正面律程序雕刻的人像雕刻和神秘威嚴(yán)的獅身人面像。中王國(guó)時(shí)期美術(shù)：神廟建筑、方尖碑、壁畫新王國(guó)時(shí)期美術(shù)：陵墓繪畫最顯著。另有有神廟《拉美西斯二世神廟》雕塑《埃赫納吞法老像、那菲爾提提像》，3、古代印度美術(shù)：犍陀羅藝術(shù)：受印度和希臘影響,雕刻建立在佛教建筑上,題材多取自佛教本生故事.佛像表情寧靜祥和、略帶微笑,體形圓柔,或站立或盤生,衣紋緊帖肌膚,須鬃由無數(shù)螺狀組成,體型健碩雄渾,為后來佛像奠定基礎(chǔ).印度教美術(shù)4、古代希臘美術(shù)：愛琴文化時(shí)期古希臘美術(shù)（荷馬時(shí)期、古風(fēng)時(shí)期、古典時(shí)期、希臘化時(shí)期）希臘建筑中最典型的三種柱式為多利克式（沒有柱基，柱身粗壯，由上往下逐漸縮小，柱頭簡(jiǎn)單）、愛奧尼式（柱頭帶渦形卷，有柱基，柱身細(xì)長(zhǎng)，凹槽更細(xì)密）、科林斯（愛奧尼式演變而來，柱頭更為華麗，像一共花籃）《擲鐵餅者》希臘古典時(shí)期雕塑家米隆。菲狄亞斯作品《宙斯》和《帕提農(nóng)的雅典娜》波利克利托斯在藝術(shù)理論《法則》一書中首次提出1：7的人體比例標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)在其作品《持矛者》古典后期美學(xué)觀念的兩種不同傾向：1、通過更加成熟的藝術(shù)技巧是人體的形式達(dá)到極美的效果。2、注重臉部細(xì)微神態(tài)的刻畫。希臘建筑成就的代表：雅典衛(wèi)城。古希臘的自由民主創(chuàng)造了具有民主思想的建筑、雕刻和繪畫作品，其中留存于世的不少健美而優(yōu)雅的雕刻形象，如《擲鐵餅者》、《米洛斯的維納斯》等，尤其具有無窮的魅力。5、古代羅馬美術(shù)：古羅馬建筑藝術(shù)古羅馬美術(shù)承繼著古希臘的傳統(tǒng)，但羅馬人的美術(shù)更傾向于實(shí)用主義。規(guī)模巨大的古羅馬競(jìng)技場(chǎng)和萬神廟是古羅馬建筑的杰出代表。還有紀(jì)念性建筑《凱旋門》古羅馬雕刻藝術(shù)古羅馬著名的雕刻有《母狼》《布魯斯特》及肖像作品《馬可 奧勒利烏斯 騎馬像》《卡拉卡拉像》等。古羅馬繪畫龐貝壁畫是迄今發(fā)現(xiàn)的最完整的古羅馬時(shí)期壁畫。有鑲嵌、建筑、埃及、巴洛克四種風(fēng)格。龐貝城發(fā)現(xiàn)的《少女肖像》是至今保存較為完好的最早的肖像畫。第二章歐洲中世紀(jì)美術(shù)1、早期基督教美術(shù)：早期基督教教堂的特點(diǎn)采用古羅馬的巴西里卡公共建筑形式，長(zhǎng)方型，中堂寬敞，兩邊有列柱和分割出來的走廊。一端有祭壇，飾以宗教壁畫。2、拜占庭美術(shù)：拜占庭美術(shù)的主要藝術(shù)成就拜占庭美術(shù)顯著成就體現(xiàn)在教堂建筑方面。拜占庭式建筑，指的是拜占庭帝國(guó)時(shí)期的建筑風(fēng)格。在古羅馬巴西利卡式的基礎(chǔ)上，融合了東方（中東）藝術(shù)，形成了新的風(fēng)格。對(duì)后來的東歐建筑和伊斯蘭教建筑有很大影響。代表性的建筑：君士但丁堡《圣索非亞教堂》另外，拜占庭美術(shù)中的鑲嵌畫和圣像畫也取得和很大的成就。《查士丁尼大帝及其隨從》《皇后提奧多納和宮女》3、早期中世紀(jì)美術(shù)特點(diǎn)：中世紀(jì)美術(shù)的主要特點(diǎn)法蘭克王國(guó)的 加洛林文藝復(fù)興 主要藝術(shù)成就體現(xiàn)在建筑（運(yùn)用羅馬元素）和書籍插圖方面。神圣羅馬帝國(guó)紀(jì)念性雕塑開始恢復(fù)，時(shí)期代表作《杰羅的十字架》4、羅馬式美術(shù)：羅馬式教堂及建筑的特點(diǎn)從 巴西里卡 式長(zhǎng)方形教堂演變過來，在長(zhǎng)方型會(huì)堂的一端增加了兩側(cè)的橫翼，演變?yōu)槔?十字型 。廣泛采用券拱結(jié)構(gòu)，石頭為主要材料，石結(jié)構(gòu)屋頂。正門兩側(cè)配有碉堡狀的塔樓。代表性建筑有：法國(guó)的圣塞爾寧教堂、英國(guó)的杜勒姆教堂、意大利比薩教堂（比薩斜塔）。5、哥特式美術(shù)：哥特式建筑及雕刻的特點(diǎn)建筑特點(diǎn)：整體風(fēng)格為高聳瘦削，輕快的尖拱頂，挺秀的小光塔，輕盈透氣的飛扶壁，修長(zhǎng)的簇柱，充滿了垂直向上的動(dòng)勢(shì)。代表《科隆大教堂》早期《巴黎圣母院》晚期《米蘭大教堂》雕刻特點(diǎn)：雕刻是哥特式教堂的主要裝飾，哥特式雕刻大量運(yùn)用半圓雕和高浮雕，早期與建筑依附，動(dòng)態(tài)單一形象呆板。中后期逐漸脫離建筑結(jié)構(gòu)趨向于獨(dú)立。活潑寫實(shí)多變。第三章：歐洲文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)1、意大利早期文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)文藝復(fù)興與人文主義：人文主義思想的真正核心就是要提倡 一切以人為本，人是萬物的尺度 ，人文主義學(xué)者還崇尚科學(xué)、熱愛自然，對(duì)古希臘羅馬的古典文化懷有崇高的敬意，把他們視為光輝的典范并力圖使之在新的時(shí)代獲得再生。這一時(shí)期被稱為文藝復(fù)興時(shí)代。文藝復(fù)興繪畫之父喬托的繪畫：近代西方繪畫的開創(chuàng)性大師，將哥特式雕刻的寫實(shí)風(fēng)格和拜占庭明暗造型法結(jié)合起來。將富有體積感的人物置于秩序井然的構(gòu)圖中使畫面有一種自然的空間感。注重人物心理和表情的刻畫。是繪畫不再是文字簡(jiǎn)單的圖解，具有了獨(dú)立的意義。意大利早期文藝復(fù)興時(shí)期三位杰出代表：建筑師布魯內(nèi)萊斯基、雕塑家多納太羅、畫家馬薩喬佛羅倫薩畫派代表波提切利：擅長(zhǎng)用優(yōu)美典雅的節(jié)奏和富麗鮮艷的色彩表現(xiàn)人物造型，繪畫多取材于文學(xué)作品和古代神話傳說，不用宗教題材，更自由地抒發(fā)個(gè)性和世俗感情。著名的作品有《春》《維納斯的誕生》2、意大利盛期文藝復(fù)興時(shí)期美術(shù)文藝復(fù)興 三杰 主要作品及風(fēng)格：達(dá)芬奇：《巖間圣母》《最后的晚餐》《蒙娜麗莎》等，他在處理逼真寫實(shí)與藝術(shù)加工的辯證關(guān)系方面取得了新的成就。他的作品構(gòu)圖完美，造型和諧，豐富的心理刻畫，昭示著一種古典美。米開朗基羅：雕塑《大衛(wèi)像》《摩西像》《垂死的奴隸》和繪畫作品《西斯庭教堂天頂畫》他的作品以人物 健美 著稱。雕塑成就突出。拉斐爾：《雅典學(xué)院》《西斯廷圣母》《圣母瑪麗亞》等，他的作品平易近人、親切自然。以 秀美 著稱喬爾喬納的繪畫：威尼斯畫派，在色彩方面取得了革命性的成果，第一位采用光亮效果的藝術(shù)家，他畫的將風(fēng)景、物體和人物作為一個(gè)統(tǒng)一的整體來考慮。他的作品有《三哲人》《田園合奏》等。提香的繪畫：威尼斯畫派代表，喬爾喬納同學(xué)，更重視色彩的運(yùn)用，對(duì)歐洲后來的繪畫有很大的影響。聲望主要在于其肖像畫，提香描繪女性美的創(chuàng)作分為兩個(gè)階段：第一階段陶醉于喬爾喬納風(fēng)格，如《人間的愛與天上的愛》，第二階段是它形成個(gè)人風(fēng)格時(shí)期，如《烏爾賓諾的維納斯》，提香著名的作品還有《圣母升天》《歐羅巴之劫》等樣式主義：亦稱風(fēng)格主義，是指科羅喬和帕爾米賈尼諾兩位畫家的作品代表著文藝復(fù)興風(fēng)格的轉(zhuǎn)變，開始出現(xiàn)的一種新的藝術(shù)風(fēng)格。風(fēng)格主義一詞很常被用以形容在文藝復(fù)興晚期（1550-1580）出現(xiàn)的一種潮流，這個(gè)潮流在當(dāng)時(shí)借由瘦長(zhǎng)的形式、夸大的風(fēng)格、不平衡的姿勢(shì)來描繪人類和動(dòng)物，以此產(chǎn)生戲劇化和強(qiáng)而有力的影像。3、尼德蘭文藝復(fù)興美術(shù)：細(xì)密畫與宗教畫：細(xì)密畫？？？ 細(xì)密畫（miniature），是波斯藝術(shù)的重要門類，一種精細(xì)刻畫的小型繪畫。主要作書籍的插圖和封面、扉頁上的裝飾圖案。畫于羊皮紙、紙或書籍封面的象牙板或木板上。多采用礦物質(zhì)顏料，甚至以珍珠、藍(lán)寶石磨粉作顏料。(課外)所謂祭壇畫，是畫在木板上安置在教堂圣壇前面的畫，有的類似可以折疊的屏風(fēng)畫。凡 艾克兄弟的繪畫：《根特祭壇畫》是一種多翼式 開閉形 祭壇組畫，突破了中世紀(jì)美術(shù)的束縛，除了神圣的宗教意義外，也具有世俗的意義，顯示出對(duì)人和現(xiàn)實(shí)生活的肯定。楊.凡.艾克改進(jìn)了油畫技術(shù)，長(zhǎng)期以來人們將油畫的發(fā)明歸功于他?！栋栔Z芬尼夫婦像》：大量的象征主義手法，使這幅作品不僅僅是一張普通的結(jié)婚照。最精要也最著名的地方就是中間的鏡子，鏡子中反射出新婚夫婦的背影以及門口的畫家本人。勃魯蓋爾的繪畫：16世紀(jì)尼德蘭最偉大的畫家，最早表現(xiàn)農(nóng)民生活題材的畫家。對(duì)風(fēng)景畫的發(fā)脹做出了突出的貢獻(xiàn)，他的繪畫技巧突出地反映在他的全景式構(gòu)圖上（猶如在高處俯視）。主要作品有《鄉(xiāng)村婚禮》《盲人引路》《絞刑架下的舞蹈》等4、德國(guó)文藝復(fù)興美術(shù)德國(guó)文藝復(fù)興美術(shù)主要代表人物及風(fēng)格特征：15世紀(jì)中期，德國(guó)的藝術(shù)家開始背離中世紀(jì)的禁欲主義傳統(tǒng)，對(duì)世俗生活和自然風(fēng)景產(chǎn)生了濃厚的興趣，他們熱衷于描繪自然環(huán)境，一些使得筆調(diào)塑造人物形象。維茨《基督踏海》和施恩告爾可稱為德國(guó)文藝復(fù)興的先驅(qū)者。16世紀(jì)出現(xiàn)了丟勒、格呂內(nèi)瓦爾德、克拉納赫、荷爾拜因四位著名畫家丟勒、荷爾拜因、格呂內(nèi)瓦爾德、克拉納赫的繪畫：丟勒：多才多藝，達(dá)芬奇式人物，他的作品中人物形象真實(shí)生動(dòng)，充滿了人文主義精神，油畫版畫領(lǐng)域成果豐厚，著名的作品有版畫《四騎士》正面油畫《自畫像》《四使徒》格呂內(nèi)瓦爾德：宗教畫家，對(duì)光有特殊的研究，他的繪畫色彩強(qiáng)烈，著名的作品有：《伊森海姆祭壇畫》克拉納赫：擅長(zhǎng)宗教、神話題材，肖像風(fēng)景亦著名?！恶R丁路德像》《逃亡埃及途中的休息》《圣家族》《橫臥的山妖》等。荷爾拜因：丟勒后德國(guó)最著名的畫家。其肖像畫成就顯著，他的肖像人物形象真實(shí)精細(xì)，神情專注，色彩柔和。代表作《伊拉斯漠像》《商人基澤像》《法國(guó)公使雙人像》《亨利八世像》。5、法國(guó)文藝復(fù)興美術(shù)法國(guó)楓丹白露畫派：16世紀(jì)活躍在法國(guó)宮廷的美術(shù)流派。法國(guó)當(dāng)?shù)孛佬g(shù)家在意大利樣式主義畫家羅素等人的領(lǐng)導(dǎo)下進(jìn)行楓丹白露宮裝飾，逐漸形成了楓丹白露畫畫派。其共同特點(diǎn)：為王宮服務(wù)，因而帶有華麗與歌功頌德的特色，還為法國(guó)培養(yǎng)了一批藝術(shù)人才，促進(jìn)了法意藝術(shù)的交流。法國(guó)文藝復(fù)興美術(shù)的主要代表：夏隆東《圣母加冕》富凱《圣母子》《查理七世肖像》雕塑家／科隆布《圣喬治屠龍》。16世紀(jì)著名畫家：克魯埃（父子）；父《弗朗西斯像》子《伊麗莎白像》雕塑代表：古戎/浮雕《仙女》和皮隆/《下十字架》第四章：17、18世紀(jì)歐洲美術(shù)17世紀(jì)歐洲美術(shù)1、17世紀(jì)意大利美術(shù)：卡拉奇的學(xué)院主義美術(shù)：學(xué)院派的基本主張：一是繼承先輩大師的藝術(shù)傳統(tǒng)，總結(jié)前人經(jīng)驗(yàn)，并在此基礎(chǔ)上培養(yǎng)新的藝術(shù)人才。二是力圖把年輕的藝術(shù)家引向所謂的正路，不受樣式主義和現(xiàn)實(shí)主義的干擾。代表人物有卡拉奇兄弟（古典主義風(fēng)景畫《逃往埃及路上休息的風(fēng)景》）、以及列尼和格維爾奇諾卡拉瓦喬的現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)：現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的代表是 卡拉瓦喬，他一開始就走寫實(shí)的道路。如早期作品《抱水果籃的孩子》，顯示了繪畫題材的進(jìn)一步擴(kuò)大，生活底層的人進(jìn)入了畫面?？ɡ邌趟枥L的風(fēng)俗題材的繪畫在當(dāng)時(shí)引起了學(xué)院派古典主義者的不滿；他早期的作品大多是描繪年輕男女，進(jìn)入17世紀(jì)，卡拉瓦喬進(jìn)入他的創(chuàng)作巔峰期，著名的作品有《基督下葬》《圣母升天》。巴洛克美術(shù)：17世紀(jì)在歐洲出現(xiàn)了巴洛克美術(shù)，它發(fā)源于意大利，后風(fēng)靡全歐。其特點(diǎn)是追求激情和運(yùn)動(dòng)感的表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)華麗的裝飾性。一定程度上發(fā)揚(yáng)了現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng)。最能體現(xiàn)巴洛克風(fēng)格的是建筑。貝里尼的雕塑：早期杰出的巴洛克藝術(shù)家。他的雕塑作品體現(xiàn)了文藝復(fù)興時(shí)代積淀下的巴洛克藝術(shù)特點(diǎn)，《阿波羅和達(dá)芙娜》:表現(xiàn)了運(yùn)動(dòng)中的人體，人體輕盈，優(yōu)美，有一種乘風(fēng)向上的感覺。代表作是為羅馬圣彼得大教堂祭壇設(shè)計(jì)的圣彼得法座，充分發(fā)揮了巴洛克美術(shù)的熱情奔放的特色。雕刻頂峰標(biāo)志作品：《德列薩的狂喜》刻畫出了德列薩昏迷中渴求愛欲的復(fù)雜的內(nèi)心感情。2、17世紀(jì)佛蘭德斯美術(shù)：魯本斯的繪畫：佛蘭德斯畫派、巴洛克美術(shù)杰出代表，將宏偉華麗的巴洛克藝術(shù)風(fēng)格和尼德蘭民族藝術(shù)傳統(tǒng)融為一體，形成了具有爛漫主義傾向的藝術(shù)風(fēng)格。注重人物形象的活力和肉體的表現(xiàn)，著名的作品有：《劫持魯西波斯德女兒》風(fēng)鏡肖像代表有：《有彩虹的風(fēng)景》《布蘭特的畫像》凡 代克的繪畫：佛蘭德斯派繪畫中的第二號(hào)著名人物，魯本斯助手之一，主要成就是肖像畫，代表作品有：《使徒彼得》《家庭肖像》《圣馬丁與窮人》，他的肖像影響了英國(guó)整整一代的畫家。3、17世紀(jì)荷蘭美術(shù)：哈爾斯的繪畫：荷蘭畫派奠基人。現(xiàn)實(shí)主義畫家。主要以肖像畫為主。善于表現(xiàn)人物的瞬間表情和心理狀態(tài)，著名作品：《快樂的飲酒人》《圣喬治射手連軍官們的宴會(huì)》倫勃朗的繪畫：是歐洲17世紀(jì)最偉大的畫家之一，也是荷蘭歷史上最偉大的畫家。一生留下了大量的作品，包括大量的自畫像。他的肖像畫風(fēng)格人物安排具有戲劇性，《杜普教授的解剖學(xué)課》是倫勃朗的藝術(shù)走向成熟的標(biāo)志，他的頂峰之作是《夜巡》。維米爾的繪畫：荷蘭風(fēng)俗畫家，喜用黃色和藍(lán)色兩種色彩組成十分和諧的色調(diào)，他對(duì)色彩的把握和光線的處理非常出眾。他的大部分作品是描繪舒適安閑的資產(chǎn)階級(jí)家庭生活，表現(xiàn)周圍熟悉的婦女，作品一般不注重情節(jié)。優(yōu)秀作品《倒牛奶的女仆》《花邊女工》；晚年重要作品：《站在琴邊的婦人》《琴前的婦人》荷蘭小畫派：1 作品的畫幅比較小:特別注重對(duì)生活細(xì)節(jié)的描繪，迎合市民階層的審美趣味。2 畫面上多表現(xiàn)婦女梳妝打扮，彈琴唱歌，讀書寫信或做輕微的家務(wù)勞動(dòng)，表明了荷蘭藝術(shù)在蓬勃發(fā)展過程中的局限性。荷蘭小畫派代表：維米爾。17世紀(jì)的荷蘭畫派中，形成了完全獨(dú)立的風(fēng)景、靜物畫。4、17世紀(jì)西班牙美術(shù)：委拉斯貴支的繪畫：17世紀(jì)西班牙最著名的畫家，1 17世紀(jì)西班牙最著名的大師，受卡拉瓦喬影響，風(fēng)格寫實(shí)，早期大部分表現(xiàn)下層人民生活，描繪靜物和風(fēng)俗題材：《賣水人》《煎雞蛋的婦人》另有名著：《布列達(dá)的投向》2 中期肖像畫分為三類:A.一類是宮廷肖像:最大的特點(diǎn)是:從不粉飾和美化，《教皇英諾森十世肖像》。B.一類是親友的肖像:畫面表現(xiàn)出樸素、真誠(chéng):《拿扇子的婦人》。C.最有特點(diǎn)，最有價(jià)值的是描繪下層人民的肖像，描繪對(duì)象有流浪漢、農(nóng)民、侏儒等命運(yùn)悲慘的人。表現(xiàn)人物的心理狀態(tài)方面比早期更加深刻和多樣化，他的作品帶有一定的批判色彩：《伊索》蘇巴朗的繪畫：主要描繪寂靜的僧侶世界，人物形象充滿宗教氣息，風(fēng)格寫實(shí)（受卡拉瓦喬影響）。著名作品有《圣勞倫斯殉教》《圣方濟(jì)的沉思》他的靜物畫反映寧靜而樸素的僧侶生活:《有橘子和檸檬的靜物》:表現(xiàn)寧靜的美和生活的美。5、17世紀(jì)法國(guó)美術(shù)：法國(guó)古典主義繪畫：古典主義美術(shù)產(chǎn)生于意大利，17世紀(jì)在法國(guó)獲得了極大的發(fā)展。古典主義美術(shù)主張理性至上，推崇古代希臘羅馬的美的樣式，在形式上要求概括、簡(jiǎn)練、明確等等。代表人物有普桑和洛蘭。普桑的繪畫：17世紀(jì)法國(guó)古典主義美術(shù)的代表人物，法國(guó)古典主義繪畫的創(chuàng)始人。《阿爾卡迪的牧人》為其代表作?！杜_(tái)階上的圣母》是其典型的古典主義風(fēng)格作品。拉圖爾的繪畫：法國(guó)17世紀(jì)上半葉非常重要的現(xiàn)實(shí)主義畫家，風(fēng)格與眾不同，擅長(zhǎng)表現(xiàn)夜間燭光下的事物，人稱 夜間畫 ，代表作有《油燈前的莫大拉》等18世紀(jì)歐洲美術(shù)1：18世紀(jì)法國(guó)美術(shù)：羅可可風(fēng)格：18世紀(jì)羅可可風(fēng)格在法國(guó)興起，隨后波及歐洲其他國(guó)家。其特征是纖細(xì)、華麗、精致，多以曲線形式和非對(duì)稱法則。色澤柔和明快，追求視覺快感。代表畫家有法國(guó)的華托、布歇和弗拉戈納爾。華托與布歇的繪畫：華托：18世紀(jì)法國(guó)最杰出的畫家，羅可可繪畫最做越的代表。雖然華托的畫作中描畫的都是華麗高雅的場(chǎng)景，但其中含有潛藏的憂郁氣氛，感覺到生活的瑣碎和無奈，代表作品：《舟發(fā)西地島》布歇：羅可可繪畫的又一位代表畫家。沿著華托的道路，學(xué)習(xí)魯本斯的激發(fā)，融合古典主義于晚期巴洛克風(fēng)格?！对『蟮牡野材取贰毒S納斯的流妝》《鵬巴黎夫人》等。夏爾丹的繪畫：18世紀(jì)法國(guó)杰出的風(fēng)俗畫家和著名的靜物畫價(jià)，他的畫反映了市民階級(jí)的理想和美學(xué)情趣，善于從平凡的事物中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美，以精細(xì)的觀察和嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膽B(tài)度描繪質(zhì)樸的靜物和普通的生活。主張美的客觀存在。代表作品有：《洗衣婦》《餐前祈禱》《水桶罐》烏東的雕塑：烏東是18世紀(jì)下半葉法國(guó)最著名的雕刻家。古典主義向現(xiàn)實(shí)主義轉(zhuǎn)變過程中最有特色的雕刻家?！斗鼱柼┳瘛窞槠渲淖髌?。2：18世紀(jì)英國(guó)美術(shù)：荷加斯的繪畫：荷加斯是英國(guó)繪畫之父，他以諷刺性風(fēng)俗畫聞名于世。代表作品有組畫《時(shí)髦的婚姻》他的肖像畫不同于當(dāng)時(shí)流行的理想化肖像，他善于突出人的個(gè)性和社會(huì)特征，顯示了高超懂得繪畫技巧和深刻的洞察力。代表作《買蝦的姑娘》雷諾茲的繪畫：是18世紀(jì)英國(guó)著名的肖像畫家，他對(duì)古典主義的應(yīng)用發(fā)展，賦予肖像畫以莊嚴(yán)和歷史畫的性質(zhì)。代表作品有《邦伯里夫人肖像》《古斯麥克上校》等。庚斯博羅的繪畫他是雷諾茲的勁敵，崇尚自然，敢于創(chuàng)新，追求個(gè)人風(fēng)格，富有浪漫主義情調(diào)。代表作品：《藍(lán)衣少年》《安德魯斯夫婦》3：18世紀(jì)西班牙美術(shù)：戈雅的繪畫：繼委拉斯貴支后的偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫家。畫風(fēng)奇異多變，早期不加修飾地描繪人物的內(nèi)心活動(dòng)。如《查理四世一家》；肖像作品有《裸體／穿衣的瑪哈》后期對(duì)人物和社會(huì)矛盾的刻畫有所加強(qiáng)，著名的控訴侵略者殘酷暴行代表作品《起義》《槍殺》。戈雅是歐洲浪漫主義美術(shù)的先驅(qū)，批判現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)的領(lǐng)路人，他的藝術(shù)標(biāo)志著西班牙現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)地最高峰。西班牙現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格表現(xiàn)出對(duì)國(guó)家命運(yùn)的深切關(guān)注，以高昂的熱情歌頌人民、反映時(shí)代，戈雅的藝術(shù)標(biāo)志著西班牙現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的最高峰。4：18世紀(jì)俄羅斯美術(shù)：俄羅斯肖像畫：西歐宮廷藝術(shù)對(duì)俄羅斯的藝術(shù)產(chǎn)生了重大的影響，18世紀(jì)初俄羅斯成立美術(shù)學(xué)院，聘請(qǐng)西歐人教授古典繪畫，以肖像畫為主要題材，18世紀(jì)初肖像藝術(shù)在俄羅斯得到了發(fā)展。尼基丁是俄羅斯民族肖像畫的奠基人。其作品有《彼得大帝肖像》18世紀(jì)下半葉，俄羅斯肖像畫藝術(shù)得到進(jìn)一步發(fā)展，出現(xiàn)了所謂的內(nèi)心肖像畫種類。代表人物有羅克托夫、列維茨基等。第五章 19世紀(jì)歐洲及美國(guó)美術(shù)1：新古典主義美術(shù)：法國(guó)新古典主義風(fēng)格：新古典主義美術(shù)以古希臘羅馬為藝術(shù)的范本，主張以古羅馬神話和英雄故事為題材，強(qiáng)調(diào)市民英雄主義。藝術(shù)表現(xiàn)方面強(qiáng)調(diào)理性、秩序，忽視感情、個(gè)性的表達(dá)；；重視素描而忽視色彩的表現(xiàn)，講究藝術(shù)形式的嚴(yán)謹(jǐn)完美，體現(xiàn)一種莊嚴(yán)典雅的風(fēng)格。法國(guó)新古典主義美術(shù)的代表人物有大為、安格爾等。大衛(wèi)與熱拉爾的繪畫：大衛(wèi)是新古典主義畫派的奠基人和杰出代表，主張藝術(shù)為政治服務(wù)。《荷拉斯兄弟的誓言》使他一舉成名，著名作品還有《馬拉之死》《拿破侖加冕大典》等。熱拉爾是大衛(wèi)的學(xué)生，19世紀(jì)初成為與老師大衛(wèi)齊名的新古典主義畫家。代表作品有《雷卡米埃夫人》等安格爾與普呂東的繪畫：安格爾是新古典主義最后一位大師，大衛(wèi)的弟子，安格爾強(qiáng)調(diào)素描關(guān)系和形體結(jié)構(gòu)，線條工整，色彩柔和，構(gòu)圖嚴(yán)謹(jǐn)，他認(rèn)為最美的線是曲線，最完美的形是圓形。他的藝術(shù)成就集中體現(xiàn)在肖像畫和女性人體畫方面，代表作《貝爾坦像》《泉》《大宮女》《土耳其浴女》等。普呂東：大衛(wèi)同時(shí)期新古典畫家，受文藝復(fù)興大師影響，追隨柯羅喬風(fēng)格，善逆光、側(cè)光作畫。創(chuàng)造一種朦朧的意境，畫風(fēng)優(yōu)雅、柔和、抒情。著名代表作《約瑟芬皇后》2：浪漫主義美術(shù)：法國(guó)浪漫主義風(fēng)格：法國(guó)浪漫主義美術(shù)是在反對(duì)官方學(xué)院派和古典主義的斗爭(zhēng)中成長(zhǎng)壯大的。其特征是：ａ、重感情的傳達(dá)和個(gè)性的描寫；ｂ、注重色彩的對(duì)比；ｃ、主張創(chuàng)作自由、個(gè)性解放；強(qiáng)調(diào)熱情奔放的性情抒發(fā)；ｄ、善用象征、寓意、夸張、對(duì)比等手法；ｅ、常取材于特殊事件、生活悲劇、奇特的任務(wù)和文學(xué)作品中的故事情節(jié)等。代表作品有席里柯的《梅杜薩之筏》、德拉克洛瓦的《自由領(lǐng)導(dǎo)人民》。席里柯的繪畫：浪漫主義畫派奠基人，代表性杰作：《梅杜薩之筏》突破了古典傳統(tǒng)的束縛，為浪漫主義美術(shù)的發(fā)展開辟了道路。被視為浪漫主義的偉大宣言。席里柯的一生畫了許多表現(xiàn)馬的作品。德拉克洛瓦的繪畫：浪漫主義畫派的杰出代表，他及其重視色彩的表現(xiàn)作用，相信繪畫中的色彩和激情比素描和理性更重要，他發(fā)現(xiàn)了色彩中間色調(diào)和補(bǔ)色原理?！蹲杂梢龑?dǎo)人民》是他著名的浪漫主義杰作，他用象征性的手法把現(xiàn)實(shí)主義與浪漫想象結(jié)合起來。標(biāo)志著德拉克洛瓦浪漫主義藝術(shù)的最高峰，它的藝術(shù)對(duì)后來畫家影響巨大，特別是色彩方面的造詣給印象主義畫家較深的啟迪。3：現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)：法國(guó)現(xiàn)實(shí)主義風(fēng)格：強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的真實(shí)與客觀性。反對(duì)主觀臆造和粉飾太平。他們提出 為生活為民眾而藝術(shù) 的口號(hào)，確立描寫真實(shí)生活為創(chuàng)作的最高原則，提出直接描畫生活和自然風(fēng)光的主張，強(qiáng)調(diào)濃郁的生活氣息，反對(duì)古典主義的因襲保守和浪漫主義的虛構(gòu)臆造。由于現(xiàn)實(shí)主義的文藝作品對(duì)資本主義社會(huì)的陰暗面采取了揭露和批判的態(tài)度，所以又稱為： 批判現(xiàn)實(shí)主義 ；現(xiàn)實(shí)主義思潮始于 巴比松畫派巴比松畫派：是1830年到1840年，在法國(guó)興起的鄉(xiāng)村風(fēng)景畫派。致力于描繪法國(guó)的自然風(fēng)光和田園生活，他們大量捕捉大自然豐富的色調(diào)，研究光線和空氣對(duì)繪畫的影響，描繪充滿生命力的大自然風(fēng)光。主要畫家有：盧梭、柯羅、米勒、杜比尼等。庫爾貝：現(xiàn)實(shí)主義的倡導(dǎo)者，他的名言： 我不會(huì)畫天使，因?yàn)槲覐膩頉]有見過他們 充分說明了他的創(chuàng)作原則。他主張藝術(shù)應(yīng)以現(xiàn)實(shí)為依據(jù)，反對(duì)粉飾生活?！洞蚴ぁ贰秺W南的葬禮》《畫室》法國(guó)著名的巴比松派畫家，也被譽(yù)為19世紀(jì)最出色的抒情風(fēng)景畫家。他以自然為師，作品感情豐富，意境深遠(yuǎn)。畫風(fēng)優(yōu)雅抒情。眾多作品都偏重表現(xiàn)溫柔、幽靜、夢(mèng)幻般的境界。風(fēng)景代表作品有《孟特芳丹的回憶》《芒特遠(yuǎn)眺》等；平民肖像有《藍(lán)衣女人》等巴比松派畫家，19世紀(jì)法國(guó)偉大的現(xiàn)實(shí)主義畫家，一生描繪了大量表現(xiàn)農(nóng)民生活和農(nóng)村風(fēng)光的作品，他的作品單純樸實(shí)，毫無做作的痕跡。著名的作品有《拾穗者》《晚鐘》等。杜米埃的繪畫：批判現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)始人，最具戰(zhàn)斗精神的現(xiàn)實(shí)主義巨匠，他以筆代刀，剖析時(shí)代，用夸張象征等手法深刻反映社會(huì)問題。她創(chuàng)作了大量思想深刻而形象夸張的版畫和油畫。如政治諷刺畫《高康大》政治傾向風(fēng)俗畫《三等車廂》等?，F(xiàn)實(shí)主義雕刻家，19世紀(jì)法國(guó)最偉大的雕塑家，歐洲繼米開朗基羅之后又一位杰出的雕塑大師，成名作《青銅時(shí)代》宏偉力作《地獄之門》《思想者》以及著名的青銅雕塑《加萊義民》和巔峰之作《巴爾扎克像》。布爾德爾：羅丹學(xué)生，雕塑方法大膽自由，重視雕塑的形式美和空間感、力度感，追求雕塑與建筑的統(tǒng)一，代表作品《張弓的赫拉克里斯》馬約爾的雕塑：善以裸體女性為載體，把人體美與自然美有機(jī)的結(jié)合，作品形體簡(jiǎn)練概括、靜中有動(dòng)、寓意深厚。馬約爾、布爾德爾、羅丹三人被稱為19世紀(jì)三大雕塑家。4：印象主義美術(shù)：印象主義風(fēng)格：十九世紀(jì)歐洲重要的流派，現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)向現(xiàn)代過渡的一個(gè)階段，印象主義畫家繼承了前輩讓藝術(shù)面向生活的態(tài)度，提倡戶外作畫，描繪自己親眼見到的自然風(fēng)光和現(xiàn)實(shí)生活。力求畫出主觀感受，強(qiáng)調(diào)個(gè)人風(fēng)格。印象派否認(rèn)了物體固有色的觀念，強(qiáng)調(diào)條件色，主要致力于探索表現(xiàn)光色變化，不太注重繪畫的主題情節(jié)。為了捕捉瞬間的光色效果，他們多采用小筆觸作畫，畫幅也較小。印象派可以說是繪畫的一次解放。代表畫家有馬奈、莫奈、雷諾阿、德加、畢沙羅、西斯萊等印象產(chǎn)生的原因：1、尋找新出路，2、物理學(xué)大發(fā)展，3、照相機(jī)的發(fā)明，4、受東方藝術(shù)的影響。馬奈與莫奈的繪畫：馬奈印象派精神領(lǐng)袖和創(chuàng)始人，他對(duì)色彩和外光的探索研究使得他無意中成為了印象派的先驅(qū)?！恫莸厣系奈绮汀贰洞刀痰训哪泻ⅰ?、《奧林匹亞》莫奈是印象派創(chuàng)始人之一，是印象派最典型的代表畫家，莫奈擅長(zhǎng)光色的實(shí)驗(yàn)與表現(xiàn)技法。他最重要的風(fēng)格是改變了陰影和輪廓線的畫法，在莫奈的畫作中看不到明顯的輪廓線和陰影。曾不厭其煩地華夏不同時(shí)間和光線下的統(tǒng)一景物，如《草垛》《魯昂大教堂》；著名的作品有《日出印象》(把握光線瞬間變化的速寫式習(xí)作)，《睡蓮》(巔峰之作)德加與雷諾阿的繪畫：德加：印象派重要成員，受安格爾影響較大。以畫芭蕾舞女題材著稱的畫家。他把精力集中在描繪舞臺(tái)燈光下的光色變化。《舞臺(tái)上的舞女》雷諾阿：是印象派以兒童、婦女肖像出名的畫家。他筆下的人物富有彈性的肌膚和豐滿的身軀。演繹著一種生命的活力和濃郁的生活氣息。西斯萊與畢沙羅的繪畫：西斯萊：英國(guó)血統(tǒng)的印象派風(fēng)景畫家，與莫奈相似。《馬爾港的洪水》畢沙羅：印象派善于表現(xiàn)農(nóng)村題材的畫家，有印象派米勒之稱。農(nóng)村風(fēng)景畫代表作品《紅屋頂》新印象主義風(fēng)格：主張?jiān)诋嫴忌习言帕谢蚪诲e(cuò)在一起，讓眼睛進(jìn)行視覺混合，從而獲得一種新的色彩感受。又稱 點(diǎn)彩派 ， 分割主義 。代表任務(wù)：修拉。5：后印象主義美術(shù)：后印象主義與印象主義區(qū)別：后印象主義是對(duì)印象主義的突破和反叛，后印象主義畫家不滿足于對(duì)客觀物象的再現(xiàn)和對(duì)外光與色彩的描繪，他們強(qiáng)調(diào)抒發(fā)畫家的自我感受，表現(xiàn)主觀感受和情緒，在造型方面重視形體結(jié)構(gòu)和構(gòu)成形的線條、色塊和體積。后印象主義畫家的表現(xiàn)手法夸張、變形，追求個(gè)性化的藝術(shù)語言。后印象把藝術(shù)從客觀再現(xiàn)轉(zhuǎn)向主管表現(xiàn)。代表有塞尚、高更、凡高。塞尚的繪畫：現(xiàn)代美術(shù)之父，喜歡描繪靜物對(duì)象，他一反傳統(tǒng)繪畫模仿外在世界三度空間的透視現(xiàn)象，而重新尋求一種從自然的秩序中映出的形式結(jié)構(gòu)，追求畫中物體的量感、體積感、穩(wěn)定感和色彩的冷暖關(guān)系。高更的繪畫：向往原始自然的生活，他希望在原始民族、東方藝術(shù)和黑人藝術(shù)中尋找一種單純率真的畫風(fēng)。創(chuàng)造出即原始神秘又有象征意義的藝術(shù)。強(qiáng)調(diào)主觀感受，追求東方繪畫的線條、明亮的色彩和裝飾性風(fēng)格?！妒峙豕锏呐恕贰段覀儚哪睦飦?是誰 哪里去》凡 高的繪畫：視繪畫如生命，不重視繪畫的真實(shí)感，盡量表現(xiàn)內(nèi)心的激情，他的畫只是一種單純的藝術(shù)語言，抒發(fā)自己對(duì)自然和生命的熱愛與追求。善于使用高純度的顏色，作品色彩強(qiáng)烈，形象夸張，極富個(gè)性，給觀眾以強(qiáng)烈的震撼?！妒惩炼拐摺贰断蛉湛贰缎窃乱埂贰尔溙锷系臑貘f》等等。6：19世紀(jì)英國(guó)美術(shù)：英國(guó)風(fēng)景畫：19世紀(jì)英國(guó)以風(fēng)景畫最為突出，英國(guó)被稱為 水彩畫故鄉(xiāng) 。最高成就的代表：透納、康斯太勃爾透納與康斯太勃爾的繪畫：同時(shí)代風(fēng)景畫大師，二人共同性在師法自然，注重寫實(shí)上。不同的是透納的作品從追求動(dòng)蕩不安、戲劇性的效果以及令人目眩的奇光異彩，充滿浪漫主義激情。印象派先驅(qū)。康斯太勃爾：在現(xiàn)實(shí)主義的傳統(tǒng)道路上進(jìn)行革新創(chuàng)造。更多地強(qiáng)調(diào)客觀地描繪自然風(fēng)光，充滿田園牧歌式情調(diào)。拉斐爾前派：以下亨特、羅塞蒂、密萊斯等人為代表，主張回到拉菲爾之前的時(shí)代并以其為楷模，創(chuàng)造一種風(fēng)格清晰感情真摯的藝術(shù)。7：19世紀(jì)俄羅斯美術(shù)：藝術(shù)世界派：19世紀(jì)末成立的 藝術(shù)世界 創(chuàng)作聯(lián)盟組織，創(chuàng)辦《藝術(shù)世界》雜志，認(rèn)為藝術(shù)不必從屬于社會(huì)生活，也不必表現(xiàn)意識(shí)形態(tài)，主張藝術(shù)創(chuàng)作的自由。代表有索莫夫等人。巡回畫派：巡回展覽畫派，是十九世紀(jì)俄國(guó)最重要的進(jìn)步藝術(shù)團(tuán)體。以革命民主主義美術(shù)觀點(diǎn)為創(chuàng)作原則，批判現(xiàn)實(shí)社會(huì)的丑惡事件，揭示生活的黑暗，主張為生活社會(huì)民族而藝術(shù)。代表任務(wù)： 克拉姆斯科依。列賓與蘇里柯夫的繪畫：他們的出現(xiàn)標(biāo)志著俄國(guó)迎來了民族藝術(shù)的黃金時(shí)代。列賓是俄羅斯巡回展覽畫派的重要代表，堅(jiān)持批判現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作方法，反映社會(huì)現(xiàn)實(shí)和人民疾苦。擅長(zhǎng)各種體裁。他的藝術(shù)代表了俄羅斯 巡回畫派 現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)的最高成就。著名的批判現(xiàn)實(shí)主義杰作《伏爾加河上的纖夫》等蘇里柯夫：與列賓齊名的荀慧華派代表，擅長(zhǎng)歷史題材繪畫，主張盡可能客觀地表現(xiàn)歷史，揭示歷史事件中錯(cuò)綜復(fù)雜的社會(huì)矛盾。列維坦與謝洛夫的繪畫：列維坦：巡回派成員，19世紀(jì)后期俄國(guó)風(fēng)景畫大師，作品以抒情見長(zhǎng)，善于從平凡的自然景物中發(fā)掘詩意的美。謝洛夫：現(xiàn)實(shí)主義畫派大師，巡回畫派成員，以肖像畫著名，《女孩與桃》《葉爾瑪洛娃想》8：19世紀(jì)美國(guó)美術(shù)：美國(guó)風(fēng)景畫派的風(fēng)格：又稱 哈德遜河畫派 ，形成與19世紀(jì)30年代，他一反過去理想化和浪漫化風(fēng)格，具有蓬勃的生命力，標(biāo)志著美國(guó)風(fēng)景畫開始擺脫歐洲的影響，逐漸形成自己的風(fēng)格。代表任務(wù)有科爾、英尼斯等。惠斯勒的繪畫：與霍麥、埃金斯一起并稱為19世紀(jì)美國(guó)現(xiàn)實(shí)主義美術(shù)三巨頭。身處異國(guó)，保持著本國(guó)的藝術(shù)特色。肖像畫帶有理想虛構(gòu)的成分。代表作品有《畫家的母親》霍麥的繪畫：19世紀(jì)美國(guó)最出色的現(xiàn)實(shí)主義繪畫大師。前線寫生報(bào)道戰(zhàn)情。他的作品在題材技法上都擺脫了歐洲的影響。具有美國(guó)民族風(fēng)格。作品有《新澤西州長(zhǎng)堤》《生命線》等第六章：20世紀(jì)美術(shù)1、20世紀(jì)上半葉西方現(xiàn)代美術(shù)：現(xiàn)代主義風(fēng)格：現(xiàn)代主義美術(shù)是指20世紀(jì)以來具有前衛(wèi)和先鋒特色，與傳統(tǒng)美術(shù)分道揚(yáng)鑣的各種美術(shù)思潮流派。（19世紀(jì)照相的發(fā)明及受東方藝術(shù)的影響，繪畫有客觀物質(zhì)的形態(tài)走向表現(xiàn)畫家自我內(nèi)在精神）野獸主義（馬蒂斯）：野獸派的作品風(fēng)格狂野、藝術(shù)語言夸張變形且有表現(xiàn)力，馬蒂斯是野獸派的代表，他的作品用色大膽，造型簡(jiǎn)練、具有強(qiáng)烈的裝飾性。代表作品《生命的喜悅》立體主義（畢加索）：立體主義追求形式的排列組合所產(chǎn)生的美感，否認(rèn)從一個(gè)視點(diǎn)觀察、表現(xiàn)事物的傳統(tǒng)方法，把三度空間歸結(jié)成平面二度空間畫面。經(jīng)歷了塞尚時(shí)期、分析立體主義時(shí)期、綜合立體主義時(shí)期三個(gè)階段?！秮喭r(nóng)少女》《三個(gè)女人》《裸女》是畢加索分析立體主義的代表作表現(xiàn)主義（蒙克）：表現(xiàn)主義強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)和宣泄感情的重要性。代表人物是挪威的蒙克 ，他的作品帶有強(qiáng)烈的主觀性和悲傷、苦悶的情調(diào)。名著有《吶喊》《青春期》抽象主義（康定斯基）：他認(rèn)為繪畫是以各種基本的色調(diào)，通過形式的規(guī)定來表達(dá)人們內(nèi)在的情感。代表作品《紅、黃、藍(lán)》康定斯基的藝術(shù)開辟了西方抽象藝術(shù)的先河。維也納分離派（克里姆特）：他擅長(zhǎng)以具象寫實(shí)塑造人物，而以圖案裝飾環(huán)境和衣飾，達(dá)到多樣變化的和諧統(tǒng)一美感。主要探索裝飾性和象征性相結(jié)合的表現(xiàn)風(fēng)格?！杜说娜齻€(gè)階段》未來主義（波丘尼）：出現(xiàn)在意大利，主張未來的文藝應(yīng)當(dāng)反映現(xiàn)代機(jī)器文明、速度、力量和競(jìng)爭(zhēng)。波丘尼是其核心人物，代表作品有《空間中獨(dú)特形式之連續(xù)》。風(fēng)格派（蒙德里安）：即幾何抽象派，主張純抽象和純樸，外形上縮減到幾何形狀，而且顏色只使用黑與白的原色。超現(xiàn)實(shí)主義（達(dá)利）：致力于探討人類先驗(yàn)的層面，吧顯示觀念與本能、潛意識(shí)和夢(mèng)的經(jīng)驗(yàn)相結(jié)合，以達(dá)到一種絕對(duì)的和超現(xiàn)實(shí)的情景。達(dá)利是一位具有非凡才能和想象力的藝術(shù)家，他的繪畫追求極度的無條理性，運(yùn)用分解綜合和意識(shí)流的手法描繪夢(mèng)境和幻想，以似是而非的客觀真實(shí)記錄了他的主觀的奇思妙想?！队洃浀挠篮恪愤_(dá)達(dá)主義（杜尚）：達(dá)達(dá)藝術(shù)反戰(zhàn)、反傳統(tǒng)、反藝術(shù)，提倡無目的無理想的生活和文藝。杜尚是達(dá)達(dá)派的代表，他的作品《泉》的問世表明了達(dá)達(dá)主義對(duì)傳統(tǒng)的否定，它標(biāo)志著生活和藝術(shù)的界限已取消。為后來的波普藝術(shù)開了先河。巴黎畫派（莫迪里阿尼）：以莫迪利阿尼為代表的巴黎畫派的藝術(shù)家不參與任何群體，他們保持自己已有的藝術(shù)風(fēng)格，注重意境創(chuàng)造和抒情性。表現(xiàn)自己在貧困、憂愁、思鄉(xiāng)等遭遇中的各種內(nèi)心感受。莫迪利阿尼擅長(zhǎng)用用線來駕馭體面關(guān)系，在線的柔和與協(xié)調(diào)中表現(xiàn)出優(yōu)雅的趣味，以任意確立的標(biāo)準(zhǔn)吧形體拉長(zhǎng)或歪斜，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的變形美，《仰臥的裸女》2、20世紀(jì)下半葉西方現(xiàn)代美術(shù)：抽象表現(xiàn)主義：又稱 行動(dòng)繪畫 ，它是集表現(xiàn)主義、抽象主義和超現(xiàn)實(shí)主義大成的流派，強(qiáng)調(diào)藝術(shù)家行動(dòng)的自由性和無目的性，把創(chuàng)作的行為本身提高到重要的位置。代表人物為：波洛克，他以滴、潑、濺、扔等方式作畫。波普藝術(shù)：以波普文化為基礎(chǔ)，扎根于現(xiàn)代工業(yè)社會(huì)和商品經(jīng)濟(jì)，藝術(shù)反映生活，把那些最常見、最流行、最為人熟知的物品搬進(jìn)畫面中來。并且以最通俗 最平淡 最為人熟知的方式來加以表現(xiàn)。漢密爾頓代表作品《我們今天的生活為什么如此不同，如此富有魅力》觀念藝術(shù)：強(qiáng)調(diào)人的觀念和作品的意義在創(chuàng)作時(shí)的重要性，認(rèn)為創(chuàng)作過程和記錄這一過程的方法手段才能勝任表達(dá)觀念的職能。中心理論是：藝術(shù)作品的本質(zhì)是某種觀念想法，也許可能也許不可能產(chǎn)生出的一種視覺上的形式。著名的觀念藝術(shù)作品有《一把和三把椅子》依次是 椅子的實(shí)物、椅子的照片、椅子的字典定義 放在一起展示。大地藝術(shù)：大地藝術(shù)的藝術(shù)家主張以大自然作為材料，在自然環(huán)境中從事創(chuàng)作，讓大多數(shù)人能參與到藝術(shù)活動(dòng)中來，在游戲也幻想中得到一種未知的新體驗(yàn)。大地藝術(shù)通常體量巨大。代表作品有史密森的《螺旋狀的防波堤》克里斯托《山谷大幕》。超寫實(shí)主義：反對(duì)抽象，認(rèn)為應(yīng)該排除主管意念，做到純客觀、真實(shí)地再現(xiàn)物象。又稱 照相寫實(shí)主義 。新表現(xiàn)主義：與德國(guó)表現(xiàn)主義思潮緊密聯(lián)系，新表現(xiàn)主義的崛起，證明了藝術(shù)中出現(xiàn)了回歸的趨勢(shì)。藝術(shù)形式傳達(dá)思想感情的方式重新受到關(guān)注。3、前蘇聯(lián)美術(shù)：俄羅斯左翼藝術(shù)家聯(lián)盟、前蘇聯(lián)美術(shù)代表畫家及風(fēng)格特點(diǎn)：俄羅斯左翼藝術(shù)家聯(lián)盟是由反傳統(tǒng)的各種藝術(shù)流派組成。代表人物有：康定斯基、夏加爾、馬列維奇等，蘇聯(lián)的美術(shù)代表畫家大多使用現(xiàn)實(shí)主義方法描繪生活，歌頌生活中的正面人物和新氣象，表現(xiàn)樂觀主義和生機(jī)勃勃的精神面貌。
