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2017年軍隊文職招聘考試藝術設計復習資料：藝術設計的概念-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間：2017-12-24 14:55:50世界上的物分為兩類，一類是大自然生成的；一類是人類出現后為了自己的生存，創(chuàng)造出來的許多物。設計起源于人類生存的需要。從哲學的角度講，有目的的實踐活動體現了人類所具有的主體性和能動性。 設計 作為人類的實踐活動，是人類改造自然的標志，也是人類自身進步和發(fā)展的標志。設計活動是人類實踐活動的一種高級形式，人類的理性與智慧、直覺與想象，邏輯思維能力與審美意識水平都在設計活動中得到充分表現。雖然對設計的研究可追溯到中國先秦時代的《考工記》和古羅馬老普林尼的《博物志》，但是把它納入科學的表現規(guī)范和描述范疇，則是20世紀以來的產物。在我國獲得現有的學科命名，不過是20世紀90年代的事。現代設計藝術發(fā)展到一個世紀之后，其所涉及的范圍和領域越來越寬，已不再僅僅是一個產品的功能與形式協調統一的問題，而是進入對于人的生活方式、生活空間、生活時尚及生活哲學等問題的認識。是改善產品功能、創(chuàng)造市場、影響社會、改變人的行為方式的一項科學。研究趨勢表明，對設計藝術這一復雜的文化現象，只有從不同的角度，運用不同的方法才能真正把握，才能貼近歷史真實，發(fā)現它的存在價值，才能對設計藝術發(fā)展的歷史必然性有所認識。什么是藝術？當我們看見這樣的東西，我們會認定它就是藝術品。譬如說羅丹的雕塑《思想者》，譬如說畢加索的油畫《格爾尼卡》。但有的東西就不是一下就能夠判斷的，譬如說一只手工藝制作的硯臺，它在功能上可能只是書法的工具，但工藝師對于材料的選擇和對材料的加工使其絕對可以稱得上是藝術品。所以，藝術的概念與藝術品的概念是不同的，作為物的概念，是不是藝術品全在與感覺，因人而異；但作為一種行為方式，就得從創(chuàng)作動機和創(chuàng)作過程來分析。如果說藝術是一種社會的意識形態(tài)，是經濟基礎之上的上層建筑，它只是社會生活的反映；但作為藝術活動的產物，它是實實在在的東西，是生活的一部分，那么，設計與藝術的關系就很重要。設計是不是藝術？設計從它一誕生開始就和藝術有著難分難解的關系，也從來沒有從藝術領域里面完全分離出來，由此至今有著兩種不同的結論。其實，設計與藝術之間的關系是很難說得清的，我們知道，設計與藝術無論在思維的形式上和造型的方法上，都有著許多共同的方面。藝術品和設計品這兩者是不同的，因為這兩者的基本特性不一樣，我們可能會用藝術的手段來完成你的設計品，也有可能以工藝的技術的手段來制成一個藝術品，但從本質特征上，兩者有著明顯的差異。什么是 設計 ？國際上存在著各種不同說法：從最簡單的角度說，設計是面對現實和可能發(fā)生的現實問題去提出解決的方針和可供選擇的方案的活動，1980年國際工業(yè)設計學會聯合會第11次年會公布了修改后的工業(yè)設計的定義：就批量生產的工業(yè)產品而言，憑借訓練、技術知識、經驗和視覺感受，而賦予材料結構、構造、形態(tài)、色彩、表面加工以及裝飾以新的品質和資格，稱為 工業(yè)設計 。在類別眾多的設計中，設計者最終目的是拿出使人滿意的成果，能夠切實可行去解決需要解決的問題，最根本的是讓設計物能夠體現其社會生活中的現實價值和潛在價值，特別是社會在發(fā)展中的文化價值。所以，設計需要預測潛在問題和展示新的生活方式，需要通過設計給人們提供可以選擇的生活和文化。

軍隊文職人員招聘考試-藝術設計復習要點：比利時新藝術運動-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

發(fā)布時間：2017-12-24 21:37:57※比利時的新藝術運動比利時進入新藝術運動以后逐漸成為歐洲重要的活動中心之一。比利時的設計運動開始于19世紀80年代，具有相當的民主色彩，要求藝術與設計為廣大民眾服務。從設計上看比利時新藝術運動和法國風格近似，觀念吻合。二十人小組----19世紀末一些設計家在毛斯的新藝術思想影響下，組成了二十人小組。通過展覽使比利時接觸到現代藝術思想，最早將莫里斯的作品介紹到比利時。他們推威爾德為領袖，并逐漸開始從純美術向實用美術轉化。1894年后二十人小組改名為自由美學社，有威爾德、博維和霍塔三個重要領導人。威爾德----是比利時19世紀末20世紀初最杰出的設計家，他的設計理論和實踐都使他成為現代設計史的重要奠基人。他在比利時時期主要從事新藝術風格的家具、室內等設計。他支持新技術，肯定機械，提出設計中功能第一的原則，主張藝術與技術結合，反對漠視功能的純裝飾主義和純藝術主義。他在德國時期，他創(chuàng)立了魏瑪工藝美術學校，還參于現代設計運動，是工業(yè)同盟的創(chuàng)始人之一。此間他提出達到工業(yè)與藝術結合的最高目標的三點原則:設計結構合理；材料運用準確；工作程序明晰，一定程度上奠定了現代主義設計的思想，對德國設計影響深遠?；羲?---的設計以曲線為主，裝飾上保持了運動的基本風格，很好的平衡了功能與裝飾的關系，他也是最早把鋼鐵與玻璃引入住宅裝飾的設計師之一。代表作霍塔旅館使新藝術運動最杰出的設計之一。博維開辦了 日本之家 ，其家具設計也具有典型的新藝術特征。比利時新藝術運動于一戰(zhàn)后就結束了?！壤麜r新藝術運動的平面設計受法國影響很大，重要代表為里夫蒙特，以簡單、裝飾味濃的線描為基礎，在商業(yè)廣告上描繪優(yōu)雅的女性，與法國的穆卡風格頗似?！壤麜r新藝術運動的陶瓷設計集中在瓦-圣-蘭伯特玻璃工廠和克羅米斯陶瓷工廠。威爾德等設計家都曾在服務于其中。

解放軍文職人員招聘考試科目-藝術設計考試輔導資料：設計哲學-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

解放軍文職人員招聘考試科目-藝術設計考試輔導資料：設計哲學發(fā)布時間：2017-12-18 19:33:59哲學作為文化的一種特有形式，是具體的自然知識、社會知識和思維知識的概括和總結，對人類社會和科學文化發(fā)展有著指導作用和智慧啟迪作用。從更廣的意義上說，哲學就是創(chuàng)造觀念形態(tài)、價值體系、構筑行為模式和生活意義的藝術。在這里，哲學和藝術已經融為一體。如今，設計的發(fā)展已經成為現代人類行為和生活的重要內容，成為人類社會的重要組成部分。從本質上講，設計就是一個溝通 思 與 行 、理論與實踐的重要哲學范疇。它不僅涉及廣泛的知識領域，而且具有深刻的哲學含義。設計哲學，是關于設計領域根本觀點的學說體系，是設計的普遍知識的概括和總結。羅素說： 當有人提出一個普遍性問題時，哲學就產生了。 設計哲學討論的就是設計的普遍性問題時，哲學就產生了。設計哲學討論的就是設計的普遍性問題。如設計與需求、設計的尺度、設計的內容與形式、設計的美學等問題。中國傳統的設計藝術，處處都體現著傳統中國哲學--儒、道、釋三大思想體系的理論精髓。老子提出過 萬物-體論 ，指出宇宙萬物為息息相關而不可分割的整體。 天人合一 的哲學思想，主張自然與人的和諧統一，是中國文化在精神層面上、思想觀念上的一個突出特征。這種自然與人的親和關系，體現了中國文化精神的特質，對傳統工藝設計的影響是十分深遠的。中國古代的建筑、園林和工藝品設計，十分注重順應自然物性，遵循自然規(guī)律，將自然物性與人的巧思、匠心完美地融合在一起，以達到 天工 與 人工 渾然一體的哲學境界，從而形成了富有濃郁東方特色的設計文化。西方從古希臘的人本主義到中世紀的宗教神學，從文藝復興時期的人文主義，康德的理性主義，再到近代的科學主義、結構主義、現象學、符號學等思想流派，都深深地影響著設計藝術的發(fā)展方向。

解放軍文職人員招聘考試科目-藝術設計考試輔導資料：裝飾藝術-解放軍文職人員招聘-軍隊文職考試-紅師教育

解放軍文職人員招聘考試科目-藝術設計考試輔導資料：裝飾藝術發(fā)布時間：2017-12-20 19:35:45裝飾之美裝飾藝術是人類歷史上最早的藝術形態(tài)，也是人類社會最普遍的藝術形式，因此，裝飾藝術對于造型設計具有重要的價值和意義。作用于視覺美感方面的裝飾特征表現在以下諸方面：(1)秩序性裝飾藝術是秩序的藝術。秩序本質上說是一種規(guī)律性，是事物存在、運動、發(fā)展、變化的有序性。而裝飾表現的則是這種易為人的視覺所感受的形態(tài)上的秩序形式，無論是變化與統一、對比與調和、節(jié)奏與韻律、發(fā)射與回旋，都表現了一種秩序性，秩序是裝飾之美的尺度。(2)程式化程式化亦即根據固有的或約定俗成的模式來進行的裝飾造型，如埃及古代壁畫中的人物造型，一律是側面臉、正面眼、正面胸、側面臀與腿等，都有一定的限制與規(guī)范，以便鮮明地表現人物的美好姿態(tài)與特征。(3)單純化被稱為現代藝術之父的法國畫家保羅．塞尚有句名言： 要用圓球體、圓柱體與圓錐體的眼光來觀察與表現客觀物象。 這一觀點之所以影響至立體派等一系列現代藝術的產生，究其原因，正是將紛繁復雜的世界萬物歸納整合、提煉概括為簡明單純的幾何形體。 簡潔就是美 ，使單純化成為產生現代設計美的重要因素。(4)夸張化夸張主要表現在對象的形體、比例、結構、色調、肌理、圖案等特征方面，將新穎、奇特的細節(jié)特點加以夸張，以加大藝術表現的力度，增強視覺沖擊力和張力。(5)平面化平面化是裝飾表現的一個較顯著的特征。所謂平面化是將所要表現的物象形體展開，以突出其影像特征與造型簡潔的流暢效果，中國的剪紙、皮影等就極富裝飾感。(6)符號化要把握 裝飾 ，必須明確其深層的涵義和構造。必須考察裝飾與記號、象征、語言之間的關系。正如人類早期發(fā)明的象形文字一樣，造型簡潔易記、便于書寫，語義形象易識、便于識別。符號化正是人們將世界物象升華歸納為最簡易的抽象符號元素的過程，從而喚起人類豐富具體的聯想和美好感情。藝術的起源，應當說是以裝飾的出現為標志。在藝術史上，裝飾藝術這條線一直沒有中斷過。手工業(yè)時代的造物設計，主要通過描摹自然形態(tài)的紋樣來對物品的外形作裝飾性處理，如彩陶、青銅器、玉器、紡織品、家具、服飾等都留下了各自裝飾風格的印記，中國的明清和西方的巴洛克、羅可可時期都是裝飾藝術的鼎盛時期，這些時期的建筑、雕塑、工藝、繪畫往往集于一體，代表著時代的文化和藝術水平。工業(yè)革命時期，如工藝美術運動斗新藝術運動 裝飾藝術運動 現代主義運動 后現代主義運動等，則主要圍繞裝飾與被裝飾物之間的關系，從視覺美學到功能美學的觀念更新，表現為實用與審美、技術與藝術、功能與形式、功能與價值之間的關系在進行。裝飾之美是表現性的，形式化的，它訴諸于視覺，以美的形式符號刺激感覺，滿足感覺，陶冶和發(fā)展人的造型想像。手丁藝時期的裝飾與工藝的關系是一種互為的關系，裝飾一方面是工業(yè)技術的適應方式和形式；另一方面裝飾本身又是一種工藝方式，具有技術特征，表現為一種裝飾性技術的存在。因此，一定的裝飾品格、形式、風格的形成，直接與材料、技術條件、技術水平、社會生活方式和社會倫理的制約與規(guī)范相聯系。